Сегодня открылась выставка П. Зальцмана в третьяковке

10.07.2011
Работы Павла Зальцмана (1912-1985) входят в собрание Третьяковской галереи, Русского музея и ряда других российских и зарубежных музеев. Художнику присвоено звание Заслуженного деятеля искусств, у него проходили персональные выставки, но скорей всего широкая публика еще не знает творчества Зальцмана. Третьяковская галерея на Крымском Валу предлагает своим гостям познакомиться с произведениями художника. На выставке представлено несколько работ из фондов музея, основная часть вещей привезена из Израиля из собрания семьи художника. На выставке показано большинство графических произведений - акварели и черно-белая графика пером. Сюжеты для творчества Зальцман черпал из жизни.

Но можно сказать, что никаких особых сюжетов в его искусстве и нет. На произведениях художника изображены лица людей или фигуры. Лица напряженные, ожидающие чего-то, фигуры застывшие, как бы в вынужденных позах. Очевидно, что подобное напряжение испытывал и сам художник, порою он сам находился в подобных вынужденных состояниях. Детство Зальцмана пришлось на неустроенное революционное время. В 1925 году скитающаяся семья приезжает в Ленинград. Конечно, Зальцман был в Эрмитаже, Русском музее, Петергофе, но Ленинград не стал в его творчестве темой красоты. Пейзажи вообще не часто появляются в работах художника. В графических листах Зальцмана есть виды разрушенных городских кварталов, лестницы, ведущие в никуда, облупившиеся стены. Это работы сложно назвать пейзажами, они наполнены довольно ясными философскими образами разрушенной жизни. Философская многозначность есть во всех работах художника. В листе "Пять голов" (1929-1930) отчетливо видно только четыре лица, а где же пятое? Четыре головы написаны на фоне дробно проработанного фона. Пятая голова кроется в деталях фона или пятая голова Ваша, Вы же смотрите на картину. Есть среди работ художника автопортреты и семейные портреты. Но в них зритель не увидит теплоты и уюта домашней атмосферы, в детских портретах нет беззаботности и умиления. Все работы художника тщательно продуманы и выполнены в строгой манере. В некоторых композициях среди людей Зальцман изображает фигуру обнаженной женщины. Обычно обнаженная модель является символом творческой свободы. Но у Зальцмана опять все иначе. Обнаженная женщина среди одетых фигур кажется неуместной, неловкой, некстати. Возможно, так художник ощущал себя в советской действительности. Работы Зальцмана тревожны и неуютны. А какой была жизнь в блокадном Ленинграде? Добавим мучительную эвакуацию, неустроенность в Алма-Ате, дискриминацию по национальному вопросу. В таком тревожном и неуютном мире жил и Зальцман, и многие его современники. Он писал лица людей. Зачастую его работы были пророческими, многих из них история не пощадила. /