Рассказывают «Новости культуры». В картинах Андрея Васнецова никогда не было гламура и глянца. Все должно быть просто, считает художник и изображает жизнь без прикрас. В отличие от официальных живописцев, которые в 1960-е годы шли на компромисс, приукрашивая действительность, Андрей Васнецов показывал суровые будни. Его ранняя картина с черной курицей на фоне газеты под названием «Реализм» в свое время наделала много шума, однако художник не изменил своим принципам. Он продолжал писать так, как чувствовал. Его не интересовал сюжет. Он в первую очередь решал пластические задачи. Взаимоотношение пространства, формы, цвета всегда оставалось главной задачей. «Как Фаворский говорил: "Этикетка на катушке может быть столь же серьезна, как фреска Рафаэля". Не бывает нехудожественных идей, бывают плохие художники», — утверждает Васнецов.На первый взгляд, картины Андрея Васнецова кажутся монохромными. Он лепит живопись, как скульптор, минимально используя цвет. «На самом деле, богатство этих черных оттенков, совершенно удивительная композиционная законченность каждого произведения — все это вместе создает впечатление очень серьезной и глубокой живописи», — поясняет народный художник России Вадим Кулаков.Андрей Васнецов фанатично предан искусству. Для него это не работа, а служение. Он остро чувствует любую фальшь и считает, что неверно наложенная краска равносильна тяжелому проступку. Он не делает авторских повторений, а создает разные варианты, чтобы получилась единая серия. Так он решает пространственные задачи. Однажды ему задали вопрос: что происходит с современным искусством? «Мир не рушится. Он трясется, потому что находится в дороге. Он художник, который собирает этот трясущийся мир в образы», — говорит хранитель живописи второй половины ХХ века Третьяковской галереи Вера Головина.Андрей Васнецов любит повторять, что в картинах он пытается осуществить свои монументальные мечты и создать живопись без декоративного эффекта, и это ему удается.